Арт-платформа «КУБ» запускает масштабный цикл из 15 выставок современного искусства

Программа войдёт в параллельную линию ярмарки Cosmoscow и Московской недели интерьера и дизайна и соберёт на одной площадке художников разных поколений — от переосмысления советского наследия до актуальных независимых практик.

Архитектура как нарратив

В большом зале «Москва. Статика. Динамика» выстраивается диалог фотографий Михаила Розанова — документальная оптика старого города — и картин Кирилла Кипяткова на светоотражающих тканях, где живопись работает со светом как с самостоятельным материалом. Эта встреча задаёт контекст всей программы: город не просто изображается, а пересобирается через разные техники — от фиксации к переизобретению.

Тему продолжает «Золото и сталь» в галерее ЛУЧ: знаковые московские памятники, отпечатанные шелкографией на тончайшей потали и перенесённые на стальные поверхности. Это совместная работа мастера шелкографии Алексея Есипова и куратора Кирилла Перченко — пример того, как фотография теряет привычную мягкость и приобретает вес металла, меняя сам способ чтения. Архитектурный памятник здесь превращается в материальный объект с собственной физикой.

Канон под вопросом

Галерея Анастасии Постригай открывает «Не только музы» — пять женских художественных миров, десятилетиями существовавших в тени мужского канона: Лидия Мастеркова, Валентина Кропивницкая, Ольга Потапова, Наталья Гончарук, Мария Раубе-Горчилина. Само название проекта программное: эти художницы — не функция при чьей-то биографии и не приложение к чужому замыслу, а самодостаточные авторы с собственными оптиками.

Остальная программа работает на разных скоростях. Групповая «Следуй за мной» в галерее ТРИПТИХ, персональные проекты Ирины Зюськиной, Владислава Разгулина, Романа Резницкого, Ани Ману, Авроры Лоттон, Кати Афониной, Кати Злой. Коллективные «Ча-ща» в галерее Монарт, «Вторжение в пейзаж» в ПЛАНЗ и «Попробуйте позже» объединения «Союз невозможных» в галерее Синтакс. Лекторий займёт экспозиция фонда «Второе дыхание» — «Всё, что останется после меня».

Экосистема за стеной

Пятнадцать проектов внутри одной площадки — это не просто афиша, а мини-экосистема, где крупные имена соседствуют с независимыми художниками и малыми объединениями. Сама множественность форматов — от персональных выставок до коллективных инициатив вроде «Союза невозможных» — подсказывает, что московская культурная сцена держится не только на институциях, но и на индивидуальных практиках. Для тех, кто рассматривает творческие профессии через оптику самозанятости и малого бизнеса, полезным фоном будет разбор того, что происходит с числом новых компаний в Татарстане и какие сценарии ждут тех, кто запускает бизнес в 2026 году.

Главный вопрос, который невольно ставит эта программа, не художественный, а институциональный: способна ли Москва удерживать такую плотность одновременных проектов — и какие голоса всё равно остаются за рамками того, что показывают на Тверской.